这部备受期待的献礼剧《伟大的长征》在开播后出现了意想不到的局面，虽然它以《觉醒年代》主创团队的名义推出，并且首播1小时便登顶全网收视第一，但评论区却充满了负面声音，观众纷纷将矛头指向主演于和伟。许多老观众在看完第一集后，毫不犹豫地选择换台，完全没有继续观看的兴趣。这部剧是为了纪念长征胜利90周年而制作的史诗剧，经过了8个省的拍摄，历时456天，期间有近1900名工作人员参与，显然在制作上投入了大量努力。然而，出乎所有人意料的是，剧集上线后却遭到了口碑的严重分裂，尽管收视率不断攀升，批评声却也同样汹涌而至，几乎所有的差评都落在于和伟身上。

有趣的是，许多观众发现只要镜头不聚焦于于和伟，整部剧的质感便能大幅提升。配角的表现十分出色，几乎每位演员都深刻融入了历史人物的角色中。比如，何政军饰演朱德，他多年来专注于主旋律作品，演绎革命先辈，凭借其自然沉稳的气质，将朱老总的特性表现得淋漓尽致。在红军高层会议的场景中，何政军冷静而从容，展现了既有战斗中的果敢又有长者的温和，观众几乎看不到他本人，仿佛直接看到朱德元帅的身影。

同样，王劲松首次挑战蒋介石一角，他擅长演绎复杂内心的角色，能够通过一个眼神和几句台词将蒋介石的多疑和焦虑表现得淋漓尽致。观众赞赏他充分演绎了蒋介石在面对红军突围时所感受到的无力与焦虑。然而，令人遗憾的是，主角于和伟未能与长征这一题材产生共鸣，这让人不禁提及2001年央视版《长征》。该版剧集当年收视率突破10%，其理想之高令其至今为观众津津乐道，成为红色影视的经典。

许多学校和机构至今仍组织观看这部旧版。唐国强在艰苦的拍摄条件下，不仅是一位演员，更是联合导演，屡次前往海拔近5000米的高原拍摄，为了拍到符合要求的雪景，反复重拍。而他对角色的理解不仅在于外貌的相似，更重要的是对长征时期人物心境的深刻把握。虽然老观众对于特型演员的外形并不苛刻，但对角色的神态与精神内核的要求却是一致的。

唐国强版本的力量在于完美展现了角色的层次感。他在逆境中感到忧虑，却不沉迷于痛苦中。他的眼神中流露出“乌蒙磅礴走泥丸”的豁达。尽管身处困境，他心中始终装着红军的未来，这种格局感和斗志是无法忽视的。

与之对照的是，于和伟在剧中虽然付出了努力，减重以接近角色，但仍无法掩盖他在精神状态上的乏力。观众普遍反映，他在屏幕上显得疲惫，气质缺少41岁青年革命者的朝气。尽管长征的挑战让人疲惫，但人物的精神状态应该是充满斗志与希望的。

于和伟大多数时候眉头紧锁，整体表现显得压抑。显而易见，长征的艰难迫在眉睫，但角色的应对方式不应总是沉浸在愁苦中。他应该能够在困境中寻求突破，与战士们拉近关系，启发士气。然而这一丰富的表现维度，在他目前的表现中却渗透得不够明显。

虽然他的敬业精神值得肯定，但仅有敬业并不意味着能适配角色。特型角色的表现，尤其是在年龄、精神状态上，必然存在差异。虽然外形可以通过化妆和减重调整，但那种锐气和斗志是难以单凭瘦身而获得的，因此观众感受到的不适正是来源于人物精神状态的Mismatch。于和伟是国内非常有实力的演员，在现代剧中塑造了众多经典角色，特别是在《觉醒年代》中成就了一个标志性角色，因而很多观众对他的演技印象深刻。可是，他在长征这一历史背景下的表现，却显得不那么适用。

在红军面临生死存亡的挑战时，角色言语间应饱含力量，能激励士气。然而于和伟偏向于压低声音，放慢语速的演绎方式，表现得更像沉思与诉苦，缺乏指挥全局的领袖气场。他的台词始终显得平淡，未能传达出强烈的情感。